Musik Renaissance Adalah Musik Klasik Yang Digubah Pada Sekitar Tahun Dengan – LINGKAR INDONESIA – Ada lagi musik dari zaman Yunani yang sangat terkenal. Sebut saja palea dhimotika dan mainkan dengan kleftiko. Lalu ada lagu rakyat nisiotika dari kepulauan Aegean. Lagu Nisiotika yang terkenal adalah ikariotiko traghoudhi atau lebih dikenal dengan lagu Ikaria. Lalu ada musik dari Kreta, yang masih menjadi bagian dari Yunani. Banyak pemain kecapi berbakat dari Kreta. Sebut saja Nokos Xylouris, Antoniss Xylouris, Thanassis Skordalos, dan Kostas Moundakis. Salah satu lagu paling terkenal di Kreta adalah tabachaniotika, pendahulu rebetiko, musik dari café-aman, kombinasi musik Yunani dan Oriental. Ini berkat beberapa warga Kreta dari kawasan Asia. (Baca Musisi Yunani).
Menurut sejarahnya, musik dapat dibagi menjadi beberapa kelompok, antara lain: Yunani Kuno (675 SM – awal M), Abad Pertengahan (abad kelima – keenam belas), Renaisans (abad keenam belas – ketujuh belas), barok dan Latin Coco (abad ke-17-awal abad ke-18), Klasik (abad ke-18-awal abad ke-19), Romantis (abad ke-19-awal abad ke-20), Transisi (abad ke-20), Modern (abad ke-20-sekarang).
Musik Renaissance Adalah Musik Klasik Yang Digubah Pada Sekitar Tahun Dengan
Sejarah musik diyakini dimulai di masa lalu, dengan musik Asia, Persia, India, Yahudi, Romawi, Mesopotamia, Mesir, Islam, dan Yunani. Namun, dari semua musik, musik zaman Yunani adalah yang terbaik dan paling terkenal. Literasi musik di Yunani sangat mempengaruhi perkembangan musik di seluruh dunia. Pada periode setelah Yunani Kuno, teori musik dari Yunani mengantarkan keberadaan musik religi dan musik klasik di dunia Barat. Ini juga berkembang dengan baik. Di Yunani kuno, musik digunakan untuk hiburan, perayaan rakyat, dan juga untuk kegiatan keagamaan. Musik sangat penting bagi peradaban bangsa Yunani. Faktanya, di Yunani kuno, musik adalah mata pelajaran wajib, dan pria Yunani kuno mulai belajar musik sejak usia 6 tahun. Dalam musik zaman Yunani kuno, alat musik yang dimainkan oleh masyarakat Yunani sangat menarik dalam skala zaman itu. Salah satu alat musik yang paling terkenal adalah aulos, terbuat dari dua buluh. Kemudian ada juga alat musik gesek yang disebut kecapi. Tetapi ada juga jenis kecapi yang sangat istimewa yang disebut kithara. Alat musik zaman Yunani kuno akan menjadi cikal bakal alat musik modern di masa depan. Misalnya, kecapi adalah cikal bakal dari pipa selanjutnya. Contoh nyata musik zaman Yunani adalah musik rakyat, yang terbagi menjadi lagu kritis dan lagu krypt. Musik Akritik berasal dari Akrites, penjaga perbatasan Kekaisaran Bizantium. Perkembangan musik kleptik dimulai setelah berakhirnya Kekaisaran Bizantium. Musik klephtic berkembang sesaat sebelum Revolusi Yunani. Musik ini dikembangkan oleh Kleftes, pasukan yang berperang melawan Kekaisaran Ottoman. Pada dasarnya musik kleptik bersifat monofonik dan tidak menggunakan harmonik.
Seni Musik Barok
Musik abad pertengahan dimulai dengan jatuhnya Kekaisaran Romawi dan berakhir sekitar pertengahan abad 15. Akhir musik diperkirakan sekitar tahun 1400, dengan dimulainya musik Renaisans. Namun, selama Abad Pertengahan, manuskrip musik menjadi sangat mahal karena mahalnya harga perkamen dan waktu yang dibutuhkan untuk menulisnya. Karena mahalnya biaya, hanya orang-orang tertentu saja yang bisa menulis manuskrip, apalagi untuk sebuah karya musik. Yang ada hanya lembaga gerejawi seperti gereja dan biara. Musik sekuler dan liturgi juga diciptakan oleh Gereja. Notasi musik abad pertengahan awal tidak memiliki ritme khusus. Musik pada zaman itu monofonik dan sinkron. Beberapa instrumen periode abad pertengahan masih ada sampai sekarang, meskipun telah berubah bentuk. Misalnya, jika seruling modern terbuat dari perak atau logam lain, pada Abad Pertengahan terbuat dari kayu. Pada saat itu seruling bisa ditiup dari samping atau dari ujung. Lalu ada alat perekam yang masih berdiri sampai sekarang. Pada Abad Pertengahan, klarinet disebut permata. Instrumen terompet permata ini berbentuk klarinet dengan lubang di bagian depan untuk jari-jari kita, meskipun terompet permata ini masih termasuk dalam keluarga okarina. Selain itu, ada beberapa alat musik yang menjadi cikal bakal suling modern. Instrumennya adalah seruling panci. Pada Abad Pertengahan, pan flute sangat populer dan berasal dari Yunani. Alat musik ini terbuat dari kayu dan dibuat dalam berbagai ukuran untuk menghasilkan nada yang berbeda. Musik sangat berkembang di era abad pertengahan ini. Banyak sekolah musik khusus mulai dibangun. Contohnya adalah sekolah polifonik, Sekolah Notre Dame yang sangat terkenal dari tahun 1150 hingga 1250. Sekolah Notre-Dame terkenal dengan keberhasilannya dalam arsitektur Gotik, dan pusat kegiatannya adalah Gereja Notre-Dame. Musik era ini juga dikenal sebagai Sekolah Paris atau Organ Paris. Ini adalah pendahulu dari ars antiqua yang sangat terkenal. Era ini dikenal dengan notasi ritmis pertama yang muncul dalam musik Barat. Notasi ritmik juga bisa disebut pola ritmis. Manuskrip musik yang masih ada dari era ini adalah Montpellier Codex, Bamberg Codex, dan Las Hurgas Codex. Banyak musisi dan komposer terkenal juga dicatat dalam sejarah musik abad pertengahan. Penggubahnya adalah Leonin, Perotin, Adam de St. Victor, W. de Wycombe, dan Petrus de Cruce, yang bernama asli Pierre de la Croix. Dikenal inovatif, Petrus menulis lebih dari 3 semi-kalimat untuk mencocokkan panjang kalimat pendek.
Renaissance adalah era setelah Abad Pertengahan, dan Renaissance berarti kelahiran kembali budaya tingkat tinggi yang hilang di era Romawi sekitar tahun 1450 hingga 1600. Sulit untuk menentukan batasan awal era musik ini, karena musik tidak mengalami perubahan besar pada abad ke-15, dan selain itu musik secara bertahap mengambil ciri “Renaisans” dalam perkembangannya. Mempelajari musik dengan ciri khusus, seperti lagu cinta, lagu kepahlawanan. Musik gereja, sebaliknya, mengalami penurunan. Pada saat ini instrumen piano dan organ sudah dikenal, maka muncullah musik instrumental. Opera berkembang di kota Florence. Opera adalah musikal dengan iringan penyanyi Komposer pada masa Renaisans antara lain: 1. Giovanni Gabrieli (1557 – 1612) dari Italia.2. Galileo (1533 – 1591) dari Italia.3. Claudio Monteverdi (1567 – 1643) dari Venesia.4. Jean Baptiste Lully (1632 – 1687) berasal dari Perancis.
Era Barok adalah kelahiran musik klasik Barat, dan selama periode Barok, kira-kira antara tahun 1600 dan 1750, terjadi perubahan. Periode ini terjadi setelah Renaisans dan sebelum era Klasik. Faktanya, istilah “Baroque” berarti “mutiara dengan bentuk yang tidak alami”, yang sangat sesuai dengan seni arsitektur dan desain zaman itu, dan istilah itu juga digunakan untuk merujuk pada jenis musik tersebut. Abad Pertengahan ditandai dengan munculnya genre musik baru, termasuk Baroque dan Rococo. Kedua genre ini pada hakikatnya hampir sama, bahkan dengan ornamentasi (hiasan musikal). Bedanya, musik barok menggunakan dekorasi yang diimprovisasi secara spontan oleh pemainnya, sedangkan dalam musik rococo semua dekorasi direkam. Komponis era Baroque dan Rococo: A. Johan Sebastian Bach lahir 21 Maret 1685 di Eisenach, Jerman meninggal 28 Juli 1750 di Liipzig, Jerman. Karya-karyanya sangat indah dan terkenal: 1. St. Matthew Passion. 2. b minor.3 Massa. 13 Konser Piano dengan Orkestra 4. 6 buah Konser Brandenburg, yang komposisinya menjadi dasar musik modern. Sebastian Bach menggubah musik Koral (musik untuk khotbah gereja) dan menggubah lagu-lagu instrumental. .. Sebagai seorang anak, dia menunjukkan bakat bermain musik. Pada 1703 dia pindah ke Hamburg dan menjadi anggota orkestra opera. Pada 1712 dia mengunjungi Inggris lagi. Ciptaannya yang terkenal adalah: 1. Messiah, oratorio (nama sejenis musik) yang terkenal 2. Water Musik (musik air). Fire Work Music (Musik Petasan) Musik Air dan Musik Fire Work adalah orkestra yang paling terkenal. Dia meninggal di London dan dimakamkan di Westminster Abbey.
Era klasik, atau periode, dalam sejarah musik Barat mencakup sebagian besar abad ke-18 hingga awal abad ke-19. Sementara istilah musik klasik umumnya digunakan untuk menggambarkan semua jenis musik dalam tradisi itu, istilah ini juga digunakan untuk merujuk pada musik dari era tertentu dalam tradisi itu. Periode ini biasanya didefinisikan antara tahun 1750 dan 1820, tetapi dalam batas-batas ini tumpang tindih dengan periode Awal dan Akhir dan semua batas era musik lainnya. Periode Klasik berada di antara periode Barok dan Romantis.
Jelaskan Dengan Singkat Perkembangan Musik Barat Sampai Pada Zaman Modern
Joseph Haydn, Muzio Clementi, Johan Ladislaus Dusek, Andrea Lucchesi, Antonio Salieri dan Carl Philippe Emanuel Bach , meskipun mungkin komposer paling terkenal pada masa itu adalah Wolfgang Amadeus Mozart dan Ludwig van Beethoven. Penggunaan dinamis dari Loud to Soft, Crassendo dan Decrasscendo.b. Variasikan kecepatan dengan accelerando (lebih cepat) dan Ritarteando (lebih lembut). c. Tujuan melihat terbatas. Penggunaan Accodr tiga nada Komposer pada era klasik antara lain : 1. Frans Joseph Haydn (1732-1809), lahir di Rollau, Austria, meninggal di Wina, Austria pada tanggal 31 Mei 1809. Ciptaannya meliputi: sonata piano, 87 kuartet, 24 opera, dan 100 simfoni, yang paling terkenal adalah “Symphony of Surprise”. Dalam sejarah musik, Joseph Haydn dikenal sebagai bapak simfoni, yang menciptakan bentuk orkestra dan kuartet yang kita kenal sekarang. Di Wina ia dikenal sebagai komponis Austria yang andal.
Wolfgang Armandus Mozart (1756 –
