Pada Susunan Aransemen Musik Coda Memiliki Tempat Dengan – Perubahan dan tradisi adalah dua istilah yang memiliki makna kontroversial, perubahan seringkali membutuhkan sesuatu yang baru, sedangkan tradisi membutuhkan sesuatu yang akan bertahan selamanya. Perubahan adalah gejala alam yang tidak dapat dihindari, dicegah dan tidak perlu ditakuti; yang penting di sini adalah kita harus memahami bahwa hal-hal akan berubah seiring waktu, seperti yang dikatakan Frederick Engels, bahwa sifat fisik, sejarah manusia, kecerdasan manusia tidak tetap seperti semula, tetapi selalu bergerak, mengubah posisinya. . (Robert H. Lauer, 1989:9–10). Oleh karena itu, musik sebagai bagian dari produk budaya manusia juga akan berubah seiring berjalannya waktu.

Dalam tulisan pendek ini, penulis hanya membahas perubahan yang dapat dilihat pada kasus musik “diatonik” Melayu tradisional seperti musik Melayu Deli dan musik Gamat Minangkabau. Kedua jenis musik ini jika dilihat dari sejarahnya lahir sebagai hasil perkawinan antara budaya lokal dan global (Barat) yang sering disebut dengan budaya tradisional. Contoh jenis musik lain yang bisa kami tampilkan adalah musik Keroncong, Dondang Sayang, dan Gazal. Ciri pengaruh budaya Barat (Eropa) yang dapat ditunjukkan pada kelima gaya musik tersebut adalah penggunaan biola sebagai salah satu alat musik penghantar suara, namun tata musiknya dipengaruhi oleh budaya musik lokal yang kaya. . dan melodi improvisasi.

Pada Susunan Aransemen Musik Coda Memiliki Tempat Dengan

Pada Susunan Aransemen Musik Coda Memiliki Tempat Dengan

Seringkali pemikiran orang ketika dikaitkan dengan musik melayu (musik tradisional melayu), yang terbayang di benak mereka adalah musik melayu deli di kota medan atau musik melayu dari malaysia; yang membuat lagu-lagu indah dengan bait-bait paduan suara yang diikuti dengan biola, akordeon, gendang dan gong seperti lagu Tudung Periuk, Damak dan Dondang Sayang; atau fast track seperti Tanjung Katung dan Hitam Manis. Namun pada masa musik tersebut, masyarakat setempat tidak menyebutnya sebagai musik tradisional, melainkan musik modern (Mohd. Zain Hj. Hamzah dan Wan Abdul Kadir, 1988: 86). Sejak tahun 1920-an, jenis musik ini menjadi sangat populer dan digandrungi masyarakat sebagai sarana hiburan komersial untuk merayakan pesta pernikahan atau acara lainnya yang biasa terjadi di kota-kota besar di Malaysia.

Pdf) Aransemen Lagu “lelo Ledung” Menggunakan Idiom Idiom Pentatonik Gamelan Jawa Pada Piano Solo

Kini jenis-jenis lagu tersebut tergolong musik tradisional masyarakat melayu yang perlu dilestarikan dan diwariskan secara turun-temurun ke generasi yang terus berkembang untuk selama-lamanya. Cara yang umum bagi yang memilikinya adalah dengan mengadakan festival musik melayu lokal maupun nasional di kota-kota besar di pulau sumatera seperti Medan, Pekanbaru, Padang, Bengkulu dan Palembang. Namun, ada hal penting yang perlu dicermati kembali, yaitu apakah perayaan tersebut cukup untuk menjaga warisan budaya ini tetap hidup di masa mendatang? Apa tips terbaik untuk mempertahankan lagu-lagu tradisional ini agar semakin kuat seiring berjalannya waktu? Ini yang perlu kita pikirkan bersama.

Ada dua cara yang dapat dilakukan, yang pertama adalah dengan mempertahankan tanpa perubahan apapun sebagai benda-benda tradisional yang diawetkan di museum. Kedua, merawatnya dengan memoles beberapa bagian agar cantik. Langkah perbaikan kedua membutuhkan kreativitas yang tinggi, pemahaman dan penerimaan nilai-nilai musik tradisi Melayu. Oleh karena itu, tidak mudah untuk mengubah budaya tanpa melanggar nilai-nilainya. Agar hal ini terjadi, perlu diperhatikan dengan seksama, hanya produser musik yang cerdas dan berpengetahuan luas (penyanyi dan arranger) yang harus mengatasi masalah ini. Disinilah pentingnya bagi para seniman yang cerdas dan terdidik untuk melakukan “revisi” pada musik tradisional melayu agar tidak bertahan lama.

Ada tiga unsur utama yang penting untuk diketahui dalam penyusunan musik melayu yaitu (1) teks atau musik, (2) suara, dan (3) musik, namun dalam artikel ini kita hanya membahas musik berikut ini. tempatnya. organisasi.

Teks atau lirik lagu melayu biasanya tersusun dalam bentuk pantun, sedangkan makna yang ingin diungkapkan selalu berupa kata-kata, baik dalam lagu sedih maupun lagu gembira. Musik vokal merupakan bagian utama dari komposisi musik Melayu, yang struktur musiknya biasanya tersusun dalam musik dua bagian atau A B (Karl-Edmund Prier SJ, 1996:7). Kemudian hal-hal yang dilakukan dalam musik tradisional melayu sangat sederhana yaitu musik dan iringannya. Alat musik dimainkan dengan biola dan akordeon, sedangkan musik dimainkan dengan gendang dan gong.

Rizaldi Isi Padangpanjang Musik Melayu: Agustus 2010

Padahal, dalam bangunan produksi musik Melayu, antara suara dan suara (alat musik) – yang sering dimainkan dengan biola dan akordeon – merupakan satu kesatuan yang tak terpisahkan. Artinya, suara tidak akan lengkap jika tidak diiringi musik; Antara vokal dan musik, rantai musik yang tak terpatahkan menghubungkannya, itu adalah sistem yang lengkap. Jika terjadi kesalahan atau kelalaian pada pemain biola yang memainkan lagu pembuka, akan sulit bagi penyanyi untuk bergabung. Hal ini erat kaitannya dengan eratnya hubungan antara suara dan musik dalam musik Melayu, dan biola serta akordeon disebut juga sebagai “alat musik” yang berperan sebagai pengarah lagu bagi para penyanyinya.

Sistem musik seperti yang dijelaskan di atas telah menjadi pengetahuan (kombinasi) bagi pecinta musik melayu. Khusus untuk musisi (musisi dan penyanyi) mereka tahu hukum dengan baik dan harus mempelajarinya dengan baik. Bagi pemain biola atau akordeon, semua kalimat yang menyenangkan, baik yang dimainkan oleh alat musik maupun yang dinyanyikan oleh penyanyi, harus dirangkum dengan baik dari awal hingga akhir lagu. Oleh karena itu, jika kita melihat musik yang dimainkan oleh biola dan akordeon serta suara yang dinyanyikan oleh para penyanyi, keduanya berjalan searah; saat vokal berjalan, musik yang lambat membuat vokal menonjol, dan di beberapa bagian biola dan akordeon memainkan lagu yang berbeda sebagai awal lagu. Lagu-lagu ini merupakan bagian penting dari soundtrack; yang berarti bahwa lagu-lagu ini adalah tanda bagi penyanyinya. Oleh karena itu, jika seorang transkrip mentranskripsikan lagu melayu secara mendetail, ia harus menuliskan bagian lagu yang dimainkan dengan alat musik.

Dalam aransemen nyanyian, setidaknya terdapat tiga tempat munculnya instrumen sebagai pengiring musik, yaitu intro, interlude, dan coda. Prolog (introduksi) adalah lagu pendek yang berperan sebagai pembuka sebelum masuk ke lagu utama; mengunci serangkaian himne pendek yang ditempatkan di antara pita suara; dan coda adalah lagu pendek yang digunakan untuk mengakhiri. Ketiga lagu ini bebas dalam gaya, dan tidak terhubung dengan lagu berikutnya (lagu utama). Artinya, arranger (komposer) bisa membuat lagu lain di tempat tersebut, dan bisa mengambil tema lagu utama dengan memberikan perbedaan dan hal lainnya.

Pada Susunan Aransemen Musik Coda Memiliki Tempat Dengan

Namun, lagu-lagu pendek yang digunakan dalam musik Melayu seperti yang dijelaskan sebelumnya (alat yang digunakan untuk membawakan lagu) tidak sama dengan intro, interlude, dan codas. Musik-musik ini tidak dapat dipisahkan dan bunyinya tidak dapat dipisahkan dari struktur standar seperti yang ditunjukkan pada contoh berikut.

Pdf) Pembelajaran Aransemen Musik Berbasis Teknologi Komputer Di Jurusan Musik Fsp Institut Seni Indonesia Yogyakarta

Untuk lebih memahami struktur musik Melayu tradisional, penulis mencoba memberikan contoh pada musik Sri Mersing, yaitu musik Melayu pelan (cepat) yang populer baik di Malaysia maupun Indonesia. Catatan pada baris 2 sengaja ditulis agar jelas untuk melihat susunan fonetisnya; Nada tinggi (staff 1) digunakan untuk vokal (penyanyi) sedangkan dawai (straves 2) digunakan untuk memainkan musik (biola dan akordeon) Pada syair lagu Sri Mersing di atas dapat dilihat hubungannya. di tengah paduan suara lagu memanggil dan irama vokal biasa. Transisi antara suara dan suara (bernyanyi) diatur secara tepat.

Sekarang coba temukan Bar 1 dan 2 pada paranada di bawah ini. Di bar 1, 2 ada urutan pembukaan yang dimulai pada ketukan ketiga dan berakhir pada ketukan ketiga dari bar 2. Selain itu, suara masuk pada bar 2 ketukan 3 ketukan, dan disapa lagi di frase musik kedua di bar 3 ketukan 3 dari ketukan ke bar 4 pergi ke bar kedua, dan disambut lagi oleh suara di bar 4. tepuk – tepuk 2 dan bar 7 ketukan ke-2. Kemudian disambut lagi dengan urutan musik di akhir birama ke-7 ketukan ke-3 sampai birama ke-9 ketukan pertama, dan diulangi lagi pada birama ke-2. suara suara (bernyanyi) jenis “mengisi” yang lain dan cocok dengan jalinan melodi. Jenis musik yang dilakukan instrumen ini memiliki struktur standar seperti suara musik di area vokal, dan tidak dapat diubah seluruhnya, tetapi dapat dibuat dengan menambahkan hiasan rasa di beberapa bagian.

Sifat dan struktur lagu-lagu tersebut harus dipahami terlebih dahulu jika kita ingin membuat aransemen musik berdasarkan musik tradisional Melayu. Jika kita ingin mengembangkan musik tradisional Melayu tanpa mengurangi nilai musiknya, pelajari dulu gaya dan tekniknya secara menyeluruh.

Mungkin pekerjaan seorang desainer (penulis) bisa mirip dengan pekerjaan seorang pelukis wajah (pelukis). Bagi para pelukis wajah, setidaknya ada tiga hal utama yang tidak bisa diubah dari bentuk aslinya, yakni mata, hidung, dan mulut. Jika ketiga hal ini tidak diubah, orang akan tetap mengetahui wajah siapa yang ada dalam lukisan itu, meskipun bentuk rambut, telinga, dan pakaiannya telah diubah sesuai keinginan senimannya. Sama halnya dengan karya komposer dan arranger, ketahui terlebih dahulu hal-hal yang bisa berubah dan yang tidak bisa agar konsumen tetap bisa merasakan musik tradisional. Rasa yang dibahas di

Soal Seni Budaya Usbn K13 Susulan

Leave a Reply

Your email address will not be published