Tokoh Musik Yang Banyak Membuat Gending Karawitan Gaya Surakarta Yaitu – Koko Koswara (Bahasa Sunda: ᮊᮚᮊᮚ ᮊᮾᮾ᮪ᮝᮛ; 10 April 1917 – 4 Oktober 1985), umumnya dikenal sebagai Mang Koko, adalah seorang seniman Sunda.
Ayahnya, Ibrahim alias Sumarta, masih keturunan Sultan Banten (Maulana Hasanuddin). Ia belajar di HIS (1932), MULO Pasundan (1935). Setelah masa studi, ia bekerja dari tahun 1937 berturut-turut di: Bale Pamulang Pasundan, Paguyuban Pasundan, De Javasche Bank; Harian Cahaya, Harian Suara Merdeka, Biro Penerangan Propinsi Jawa Barat, guru yang menjadi Direktur Persatuan Karawitan Bandung (1961-1973), Guru Luar Biasa Akademi Tari Indonesia (ASTI) Bandung (sekarang Bandung Indonesia) sampai meninggalnya.
Tokoh Musik Yang Banyak Membuat Gending Karawitan Gaya Surakarta Yaitu
Bakat seninya berasal dari ayahnya yang tercatat sebagai penulis mamaos Ciawian dan Cianjuran. Ia kemudian belajar dengan seniman sunda terkenal dan mempelajari bang karatitan karya Raden Machjar Angga Koesoemadinata, seorang ahli musik sunda.
Jejak Perkembangan Campursari, Genre Musik Paling Populer Saat Ini
Ia juga dikenal sebagai pendiri berbagai perkumpulan kesenian, antara lain: Sundanese Kaca Indihiang (1946), Murangkalih Park (1948), Cangkurileung Park (1950), Setiaputra Park (1950), Kliningan Ganda Mekar (1950), Gamelan Mundinglaya (1951), dan Taman Bincarung (1958).
Mang Koko mendirikan dan menjadi direktur pertama Yayasan Cangkurileung Tengah yang memiliki cabang di sekolah-sekolah di seluruh provinsi Jawa Barat. Ia mendirikan dan menjabat sebagai direktur Yayasan Organisasi Sekolah Seni Karawitan Indonesia (ASKI), Bandung (1971). Ia juga menerbitkan majalah seni “Swara Cangkurileung” (1970-1983).
Karya-karya Kakawihan telah terkumpul dalam berbagai buku, baik terbit maupun masih berbentuk manuskrip, antara lain Resep Mamaos (Ganaco, 1948), Cangkurileung (3 vol/MB, 1952), Ganda Mekar (Tarate, 1970), Bincarung (Tarate, 1970) , Panjangan Kacapi (Balebat, 1973), Sundanese Art or Cant 17 (Mitra Buana, 1984), Sekar Mayang (Mitra Buana, 1984), Layeutan Swara (YCP, 1984), Bentang Sulintang atau Fighting Song dll.
Karyanya tidak hanya di bang kawih, tapi juga di bang kawih dan seni teater. Dalam hal ini ditulis misalnya Gondang Pangwangunan, Ayah Satar, Aduh Asih, Samudra, Gondang, Samagaha, Berekat Katitih Mahal, Catur Sekar, Sempal Guyon, Saha?, Ngatrok, Kareta Api, Wanita Tampikan, Si Kabayan, Si Kabayan jeung Raja Jimbul, Aki-Nini Balangantrang, Pangeran Jayakarta, dan Nyai Dasimah.
Tinjauan Seni Karawitan (adiyanto, S.sn, Mm
Ketika Anda membaca kisah hidup Mang Koko, Anda akan bertemu dengan seorang pria yang memberikan jiwa dan raganya untuk pelestarian dan pelestarian seni, khususnya seni Sunda. Namun ia merasa cukup jika disebut sebagai pencipta jiwa, karena seperti yang tertuang dalam salah satu lagu kawihnya, seni adalah ciptaan jiwa. Gamelan Bali merupakan salah satu jenis gamelan yang ada di Indonesia. Gamelan ini berbeda dengan gamelan Jawa yaitu bentuk wilah (bilah pada saron) lebih panjang, bentuk pena (bentuk gamelan seperti bonang) lebih banyak dari pada wilah, iramanya lebih cepat.
Gamelan Bali sangat berbeda, terutama melalui bunyinya yang meledak-ledak, tempo yang tinggi, dan bagian-bagian yang banyak. Irama musik cepat ini terutama disebabkan oleh alat musik kecil mirip simbal yang biasa disebut Ceng-Ceng.
Di antara kategori Gamelan Bali, disebutkan bahwa Gamelan Wayah merupakan jenis Gamelan Bali tertua yang ada sebelum abad XV. Ada banyak gamelan yang termasuk dalam kategori ini. Salah satunya adalah Gamelan Gambang.
Keberadaan Gamelan Gambang berawal dari konflik di Kerajaan Gelgel. Dimulai dari Gusti Ngurah Klanting, salah seorang putera Dalem Waturenggong (1460-1550) yang tidak terima kakaknya menjadi raja, I Gusti Ngurah Tabanan. Ketika Dalem mengetahuinya, dia memerintahkan Gusti Ngurah Klanting untuk melakukan tugas yang tidak berarti untuk menghukumnya, yaitu mencari lontar wong gamang (orang yang terorganisir). Singkat cerita, lebih dari yang diharapkan Dalem Waturenggong, Gusti Ngurah Clanting mampu mewujudkan keinginan ayahnya. Pelepasan yang diminta itu ternyata mengejutkan Dalem karena justru mendapatkan pembebasan yang diinginkannya.
Pdf) Subakastawa Dalam Perspektif Ragam Garap Penyajiannya
Melalui peristiwa tersebut, maka kerajaan itu terbagi menjadi dua. Beruntung, sebelum penobatannya, Gusti Ngurah Klanting diminta membuat seperangkat gamelan, alat musik yang terbuat dari daun lontar. Gamelan gambang menciptakan nama dari lontar wong gamang. Gamelan berfungsi sebagai instrumen dalam upacara Ngaben (Pitra Yadnya). Sejak itu, atau melalui petunjuk yang diberikan oleh I Gusti Ngurah Klanting, masyarakat mulai menggunakan gambang Gambelan sebagai pengiring prosesi Ngaben.
Di sisi lain, seorang anggota keluarga Arya Simpangan (kelompok gambang modern) yang dulu tinggal di kerajaan Tabanan, menggemari gamelan. Selain itu, ia mulai tertarik bermain gamelan saat kembali ke Sembuwuk. Sejak saat itu, Gambelan Gambang pun bermukim di Banjar Sembuwuk, Desa Pejeng Kaja.
Terkait alat pertunjukan, masyarakat Bali telah mengkategorikan alat musiknya. Ada gamelan perunggu yang populer disebut gamelan krawang karena dirakit oleh pande krawang (empu perunggu). Ada juga gamelan yang terbuat dari bambu, ada juga gamelan bergalur yang terbuat dari logam. Dari ketiganya, permainan jalan kaki merupakan yang tertua dan terlangka karena jarang digunakan. Gamelan Bali sangat berbeda, termasuk prinsip memainkannya, terutama jenis gamelan pada masa pra-Hindu-Jawa (Bali Aga).
Di Bali Timur, prinsip permainan gamelan sangat berbeda dengan Bali Selatan dan Bali Utara, yang berkaitan dengan lingkungan, dan beberapa di antaranya masih memiliki budaya Jawa. Saat ini, setidaknya terdapat 25-30 jenis karawitan Bali yang berbeda-beda tergantung dari jenis instrumen, fungsi, dan bahasanya. Dilihat dari banyaknya jenisnya, Gamelan Bali dibagi menjadi tiga kelompok besar menurut masanya, antara lain sebagai berikut:
Tokoh Musik Yang Banyak Membuat Gending Karawitan Gaya Surakarta Yaitu Dan
Suku ini diperkirakan sudah ada sebelum abad ke-15 Masehi. Biasanya didominasi oleh bahan seperti logam dan belum ditabuh. Meski ada gendang, namun perannya tidak terlalu terlihat. Beberapa gamelan yang termasuk dalam kategori ini antara lain;
Genre ini diperkirakan muncul pada abad ke 16 sampai 19 M. Ini adalah gamelan barungan yang menggunakan alat musik kendang dan berpencon. Kehadiran kendang pada fase ini sangat berperan. Kebanyakan gamelan tergolong menengah, antara lain;
Jenis ini diperkirakan ada selama abad ke-20 dan banyak aspek lain dari permainan gendang. Beberapa gamelan dalam kategori ini antara lain; Karawitan adalah seni yang meliputi seni suara, seni rupa, seni sastra, seni tari, seni teater, seni padalangan, dan lain-lain. Kini, seni merangkai benda bunyi atau alat musik (instrumen) bunyi biasa disebut gamelan
Banyak sumber yang membicarakan tentang asal usul kata karawitan itu sendiri, salah satunya kata karawitan yang berasal dari bahasa sansekerta “RAWIT” yang berarti keselarasan atau kesederhanaan. Sedangkan menurut ahli karandan Sunda R.M.A. Kusumadinata menjelaskan bahwa:
Gambar Alat Musik Tradisional Guoto
Karawitan berasal dari kata “Rawit” yang diawali dengan kata “Ra” yang berarti matahari, cahaya atau seni, dan kata “Wizard” berarti Veda atau pengetahuan dalam bahasa Indonesia.
Tidak hanya mengeluarkan suara, tetapi harus disertai dengan makna yang mendalam dalam lagu (gending) yang dinyanyikan, karena lagu-lagu ini memiliki peran penting dalam pemikiran dalam kehidupan, karena ada lagu tentang keamanan dan permintaan.
Karawitan dalam budaya Sunda sendiri memiliki peran yang cukup signifikan dalam tumbuh dan berkembangnya berbagai bentuk kesenian di Jawa. Sebagai alat hiburan, ritual, alat pemasaran ganda, atau sebagai cara untuk mengekspresikan kecantikan.
Banyak seni hiburan di karandan Sunda yang merupakan pengembangan dari kanker tilu seperti banjét topeng, bajidoran dan dombrét di Karawang, belentuk ngapung, dogér, dombrét di Subang, bangréng di Sumedang, longsér di Bandung, ronggéng gunung di Ciamis, dll. munculnya komposisi kompleks. panjang seniman dalam memainkan karya musik mereka.
Makalah Teknik Dan Gaya Menyanyi Lagu Daerah
Karawitan Sekar adalah aransemen yang unik, untuk menciptakan rasa seni yang erat kaitannya dengan rasa. Jadi Vokal akan sangat cocok dengan suara, suara, atau instrumen pendukung lainnya selalu bersama. Menurut strukturnya sekar dibagi menjadi 2 kategori, yaitu:
Irama sekar merdika (irama bebas) contohnya: pupuh, bawa sekar, kakawen, nyandra, mruwa, macapat, dll. Sekar Tandak (mantap, mantap) misalnya: panambih dalam tembang, lagu kawih, dan kapasitansi.
Terutama bermain bersama menggunakan alat musik yang sama dan memainkan lagu yang digunakan dalam persamaan Karawitan adalah gamelan dan pelog, salendro, gamelan, dan madenda karimon.
Namun dalam karawitan Sunda gender digunakan dalam arti yang lebih luas, gender tidak hanya digunakan pada waditra yang tersusun dan bersambung seperti gamelan dan kacapi, tetapi juga pada waditra yang bukan gamelan dan tidak berjejak seperti dogdog, kohkol, keprak, dll. Menurut strukturnya, genre musik terbagi menjadi 2 bagian, yaitu:
Upaya & Kiat Pembinaan Gending Gender Wayang Banaspati Gaya Tenganan Pegringsingan
Musik maat bebas : yaitu musik yang tidak memiliki irama, seperti masieupan, dll. Gending Tandak : yaitu musik dengan tempo tetap, seperti lagu gendu, banjaran, dll.
Sekar gending atau yang biasa dikenal dengan karawitan merupakan bentuk campuran dari sekar yang disertai dengan jenis kelamin. Dalam pembuatan kesenian Karawitan gender ini terbagi menjadi 2 bagian yaitu :
Sekaran : Merupakan karawitan campuran yang hanya menonjolkan bunyi-bunyian saja, misalnya seperti kiliningan, celemungan, dll. Sekar gending : Merupakan karate campuran dimana sekar dan musik saling mendukung, agar lebih baik.
Gamelan pelog slendro merupakan salah satu alat musik yang terdapat pada karatitan sunda. Gamelan ini pada dasarnya terdiri dari banyak alat musik tabuh atau tabuh, alat untuk membuat gamelan slendro pelog ini terbuat dari bahan logam seperti kuningan, besi, tembaga atau bahan lainnya. Gamelan ini juga memiliki kayu dan kulit.
Mengenal Gending Jawa (bagian
Rebab, bonang, tafsir, kenong, selentem, gambang, demung, peking, tabuh, saron pangbarep, saron pangbarung, kendang, kempul, dan goong.
Dalam karawitan Sunda jumlah waditra dalam barisan gamelan dibatasi, sehingga biasanya digunakan beberapa waditra, dalam beberapa hal hal ini tidak akan mengganggu keutuhan pertunjukan. Sejumlah kecil waditra dapat digunakan dalam semua pertunjukan karawitan, baik dalam tari karawitan, karawitan privat, maupun wayang golék karawitan.
Gamelan pélog saléndro terdiri dari berbagai unsur musik yang memiliki peran besar
